Алмагуль Менлибаева

«В СВОИХ РАБОТАХ Я ИСПОЛЬЗУЮ ОСОБЫЕ ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ МЕТОДЫ, ПОЗАИМСТВОВАННЫЕ ИЗ ЭСТЕТИКИ ИСКУССТВА МОДЕРНА И СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА, В КАЧЕСТВЕ МЕТОДА ДЛЯ ИССЛЕДОВАНИЯ СВОЕГО ЛИЧНОГО АРХАИЧЕСКОГО АТАВИЗМА, КАК НЕКОГО МИСТИЧЕСКОГО АНТРОПОМОРФИЗМА. ДРУГИМИ СЛОВАМИ, Я ИЗУЧАЮ ПРИРОДУ ЭГРЕГОРА, ОБЩЕГО ДУХОВНОГО ОПЫТА НАРОДОВ, ПРОЖИВАЮЩИХ В СУХИХ И ПЫЛЬНЫХ СТЕПЯХ МЕЖДУ КАСПИЕМ, БАЙКОНУРОМ И АЛТАЕМ»

Художница родом из Казахстана, в творчестве которой переплетаются мифологические образы тюркских народов, размышления о недавнем прошлом Центрально-Азиатского региона и актуальные вопросы современности – от роли женщин в мире до экологических проблем, от неоколониализма до процессов глобализации.

Алмагуль Менлибаева является представительницей совершенно особенного поколения казахстанских художников, когда в 1980-90-е годы «небольшая, но мощная группа... определила траекторию развития искусства региона...», стала переосмыслять «переход от советского к национальному», явив миру своего рода «магический историзм» (Виктор Мизиано). В то время художница входила в знаменитое объединение, своеобразную хиппи-коммуну «Зеленый Треугольник». И тогда, и сейчас она переосмысляет традицию русского авангарда, соединяет ее с «кочевой эстетикой», старается преодолеть шаблоны советского прошлого – заглянуть в самую глубь архаического коллективного бессознательного и через него обрести самоидентичность в настоящем.

Ее работы разнообразны – живопись, графика, видео, фотография, перформанс, текстиль. Художница является постоянным участником крупнейших арт-событий – 15-й и 18-й Биеннале в Сиднее; 51-й, 52-й, 53-й и 56-й Венецианской Биеннале; 10-й Биеннале в Шардже; 41-й Московской Биеннале; в 1-й Киевской Биеннале; 2-й Средиземноморской Биеннале (Сахнин, Израиль).