«Я ПИШУ ЦВЕТОК ПО-СВОЕМУ. ЦВЕТОК ОБЛАДАЕТ АРХИТЕКТУРОЙ И ГЕОМЕТРИЕЙ. В ТО ЖЕ ВРЕМЯ ОН МИМОЛЁТЕН, НЕМАТЕРИАЛЕН. КОГДА Я ПИШУ ЦВЕТОК, ТО ОПИРАЮСЬ НА ЭТИ ЧЕРТЫ И СОЕДИНЯЮ В ПРОСТРАНСТВЕ»
Принадлежит к поколению семидесятников, с одной стороны продолжающих крепкую реалистическую традицию, с другой стороны – привносящих в нее нечто новое. В советское время плодотворно работала как художник театра, а в конце 1980-х годов заметно расширила свою «живописную» тематику – стала участвовать в росписи храмовой архитектуры в Москве и Тарусе, обратилась к духовным мотивам и библейским сюжетам. Постепенно в ее творчестве особую ценность обрели жанры натюрморта и пейзажа, в которых художница открыла одухотворенность и гармоническую составляющую.
В работах Ирины Старженецкой можно найти отголоски русского авангарда и модернизма, стремление к символичности и знаковой емкости иконы и даже принципы восточных орнаментов. Художница любит свет и воздух, а в богатстве цветовой палитры достигает звучности и музыкальности. Ее холсты полны движения и ритмической красоты – но ощущение динамики задают не события как таковые, а соотнесенность с образным временем.
Произведения находятся Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Государственном музее музыкальной культуры им. Глинки, Государственном музее истории Москвы, Музее современного искусства Людвига в Кельне, Новой галерее в Ахене, Словацкой национальной галерее и множестве других коллекций в России и за рубежом.
Показать описание
Скрыть описание